Lo mejor del museo

Los cuadros del Museo de Orsay: 20 obras maestras, planta por planta

4.500 obras expuestas, 3 plantas, una sola visita: hay que elegir. Aquí tienes los veinte cuadros que justifican por sí solos la entrada, localizados con precisión, con lo que hay que saber delante de cada uno — del escándalo de Olympia a la furia de Van Gogh.

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Guía independiente — más información
Obras expuestas
≈ 4.500 (78.000 en la colección)
Periodo cubierto
1848 – 1914
Lo mejor
2 h 30 para las 20 mayores
Acceso
Todo incluido en la entrada

Entradas y visitas disponibles

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Planta baja: escándalos fundacionales

El nivel 0 cuenta la pintura anterior al impresionismo — academicismo triunfante y primeras cuchilladas realistas.

  • Thomas Couture, Los romanos de la decadencia (1847) — la máquina académica por excelencia, 4,7 m × 7,7 m de orgía moralizante. El joven Manet fue su alumno… antes de darle la vuelta a todo.
  • Gustave Courbet, Un entierro en Ornans (1849–1850) — campesinos en formato de coronación real: el realismo como provocación política.
  • Gustave Courbet, El origen del mundo (1866) — sigue siendo el cuadro más comentado del museo; pequeña sala dedicada, prohibida a menores de nada en absoluto (ninguna restricción, pero quedas avisado).
  • Jean-François Millet, El Ángelus y Las espigadoras (1857–1859) — la dignidad campesina que obsesionó a Van Gogh hasta el punto de copiar sus figuras.
  • Édouard Manet, Olympia (1863) — el desnudo que puso a París en pie de guerra: una mirada frontal, un gato negro, y la pintura moderna que comienza.
Los romanos de la decadencia de Thomas Couture (1847), Museo de Orsay
Couture, Los romanos de la decadencia — el gigante académico que abre el recorrido.

5.ª planta: el santuario impresionista

La galería que bordea el Sena bajo la bóveda de cristal es la mayor densidad de obras maestras impresionistas del mundo. Las imprescindibles, de oeste a este:

  • Édouard Manet, El almuerzo sobre la hierba (1863) — el escándalo del Salón de los Rechazados: una mujer desnuda, dos señores vestidos, ninguna coartada mitológica.
  • Claude Monet — Amapolas, la estación Saint-Lazare, las catedrales de Ruan: recorrido detallado aquí.
  • Pierre-Auguste Renoir, Baile en el Moulin de la Galette (1876) — nuestra página de Renoir cuenta el lienzo y su jardín de Montmartre.
  • Edgar Degas, La clase de danza (1874) y La absenta (1876) — el ojo más cruel y más certero del grupo; no te pierdas la Pequeña bailarina de catorce años, en escultura.
  • Gustave Caillebotte, Los acuchilladores de parqué (1875) — torsos trabajando, rechazados en el Salón por «tema vulgar», adorados hoy.
  • Berthe Morisot, La cuna (1872) — la primera impresionista, demasiado a menudo ignorada por los grupos con prisa.
  • Paul Cézanne, Los jugadores de cartas y Manzanas y naranjas — el puente entre el impresionismo y el cubismo que llega.
  • James Whistler, Retrato de la madre del artista (1871) — «Whistler's Mother», prestada por América a su Francia de adopción.

Nivel intermedio: Van Gogh, Gauguin y el mundo que viene

La noche estrellada sobre el Ródano de Vincent van Gogh, Museo de Orsay
Van Gogh, La noche estrellada sobre el Ródano (1888) — galería Françoise Cachin.
  • Vincent van Gogh — autorretrato de 1889, La noche estrellada sobre el Ródano, La iglesia de Auvers: la sala completa, explicada.
  • Paul Gauguin, Mujeres de Tahití (1891) — el color en planos que inspirará a Matisse.
  • Georges Seurat y Paul Signac — el puntillismo al microscopio: El circo, inacabado a la muerte de Seurat, con 31 años.
  • Henri de Toulouse-Lautrec — la noche de Montmartre sin indulgencia ni moralina.
  • El Aduanero Rousseau, La encantadora de serpientes (1907) — la selva soñada de un empleado de aduanas que nunca salió de Francia.

Para verlo todo sin agotarte, sigue nuestro orden antimultitudes: 5.ª planta a la apertura, nivel intermedio hacia las 11:00, planta baja por la tarde — detalles prácticos en la guía sin colas y los horarios.

Tres consejos delante de los cuadros

Retrocede. El impresionismo se lee a tres metros: las pinceladas se funden, la luz aparece. El reflejo de «pegar la nariz al lienzo» es la mejor manera de no ver nada.
Fotografía sin flash — permitido en todas las colecciones permanentes. Palos de selfi prohibidos.
Elige 20 obras, no 200. La fatiga de museo golpea a los 90 minutos: mejor 20 encuentros memorables que 200 vistazos. Esta lista está hecha para eso.

¿Listo para Orsay?

Desde marzo de 2026 es obligatorio reservar franja horaria. Reserva tu entrada con antelación y preséntate simplemente con tu entrada en el móvil.

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Preguntas frecuentes

¿Cuáles son los cuadros más famosos del Museo de Orsay?

Olympia y El almuerzo sobre la hierba de Manet, el Baile en el Moulin de la Galette de Renoir, las Amapolas y la estación Saint-Lazare de Monet, el autorretrato de Van Gogh, El origen del mundo de Courbet, El Ángelus de Millet y la Pequeña bailarina de Degas.

¿Cuántas obras tiene el Museo de Orsay?

Las colecciones superan las 78.000 obras, de las que se exponen unas 4.500: pinturas, esculturas, fotografías, artes decorativas y arquitectura, cubriendo el periodo 1848–1914.

¿La Gioconda está en el Museo de Orsay?

No, la Gioconda está en el Louvre, al otro lado del Sena. Orsay toma el relevo cronológico del Louvre: arte de 1848 a 1914, con el impresionismo a la cabeza.

¿Se pueden fotografiar los cuadros?

Sí, sin flash y para uso privado, en las colecciones permanentes. Los palos de selfi están prohibidos, y algunas exposiciones temporales pueden restringir las fotos.

¿Dónde está expuesto El origen del mundo?

En la planta baja, en las salas Courbet. El cuadro se presenta sin restricción de edad, entre los demás lienzos del maestro de Ornans.

¿Qué planta hay que ver primero si solo se tiene una hora?

La 5.ª: la galería impresionista concentra a Manet, Monet, Renoir, Degas y Cézanne. Sube directamente a la apertura, y baja después por la galería Van Gogh si el tiempo lo permite.